Чем более талантливый человек — тем более простой
Распечатать
Февраль 24, 2010
Во львовском клубе «Рафинад Пипл» Юрий Шарифов выступает в роли диджея на тематических вечеринках, посвященных отечественной и зарубежной эстраде.
За свою творческую карьеру известный джазовый музыкант работал в известных коллективах «Ель», «Красная рута», «Живая вода». Его песни исполняла София Ротару. Благодаря нему на большую сцену вышла Лилия Сандулеса. Львов был первым городом в Союзе, где благодаря Юрию Шарифову зародилась рок-музыка. В разговоре с корреспондентом он вспоминает, из чего все начиналось..
- Юрий, любовь к музыке от кого переняли?
- От отца Багира Хусейновича. Он родом из Ирана, а мама — украинка с греческим корнем. Настоящая фамилия отца — Шариф. Окончание «ов» дописала советская власть. Отец играл на трубе, руководил духовым оркестром при Львовском доме культуры строителей.
В 14 лет я самостоятельно смастерил синтезатора. Писал авангардную музыку. Был таким себе дисидентиком, рокменом. На танце в дом культуры от «Львивприладу» (в настоящее время там — областной РАЦС на улице Ивана Франко), где мы играли рок, съезжалась молодежь из всей Украины, из Москвы, Ленинграда..
- Вы работали в ансамбле «Ель» вместе с Софией Ротару.
- Нет, это легенда. Я действительно работал в «Ели», а София — ни одного дня. Впервые она вышла на сцену с народными песнями. За их выполнение на Всемирном фестивале молодежи и студентов в Болгарии получила золотую медаль. А после того начала исполнять эстрадные произведения в ансамбле «Красная рута». Тогда и я перешел из «Ели» в «Красную руту» как басист, аранжировщик и руководитель ансамбля.
- Что побуждало перейти в коллектив к Ротару?
- В «Ели» стало неинтересно. Там я не мог проявить себя как музыкант. А в «Красной руте» полконцерта играли музыканты, потом пела Ротару. У нас были гастроли за рубежом. Мы жили в приличных гостиницах. София тогда была популярнее от Пугачевой.
В разгаре творчества Ротару я ушел из ее коллектива, потому что решил учредить собственный ансамбль «Живая вода». София Ротару пела несколько моих песен, одна из них — «Страсть моя и строгость» на слова Римми Казаковой. Стремился осовременить ее репертуар, чтобы она отошла от традиционного пения. Объяснял, что артист должен все время меняться, потому что одно и то же тормозит его творчество. И когда Ротару начала петь песенки наподобие «Я, ты, вон, оная — вместе целая страна», я не воспринял этого. Кроме того, София вместе с музыкантами переезжала тогда в Ялтинскую филармонию, а я хотел остаться в Черновцах.
«Ранью» Ротару не сравнить с нынешними звездами: еще ничего не запели — а уже ногами «топают» и привилегий требуют. София разговаривала на молдавском и русском языках. Украинской не знала. Тексты украинских песен заучивала. Была простой и компанейской. Вспоминаю, поломался легковик, предназначенный для Ротару на время гастролей, то она в ЛАЗ с нами села. Любила лузгать подсолнечные семена. А все шутя говорили ей: «Соню, нельзя, потому что денег не будет». В гостиницах привилегий для себя не требовала. Я видел в те времена других солистов, которые не хотели поселяться в гостиничный номер, потому что, видите ли, им окно не на ту сторону выходило..
Когда я перешел в «Красную руту», сначала не имел, где жить. София предложила мне с дружиной поселиться в ее черновицкой квартире. Так мы с дружиной и Ротару несколько недель жилы в одном жилище, за что ей благодарные.
- Говорят, в жизни она была незаметной. Это правда?
- Так, правда. Когда впервые приехал в гостиницу, где должен был с ней встретиться, вижу: бегает в фойе небольшое на рост, худесеньке девочка в джинсах и футболке. Я не знал, кто это, потому что видел Софию лишь по телевизору. Потом выяснилось: знаменитая София Ротару. В жизни она выглядела не так, как на сцене. Вспоминаю, администратор гостиницы не пропускал ее в номер, мол, там должна поселиться София Ротару. А в Софииному паспорте тогда было написано «Ротарь». Мягкий знак на букву «у» ей исправили специально на румынский манер для более эффектного сценического имени.
Несколько лет назад во время концерта во Львове я приходил к Софии Михайловны за кулисы. Она радостно меня встретила, показывала фотографии музыкантов, с которыми работала от начала карьеры. Я еще раз убедился: чем более талантливый человек — тем более простая.
- А Лилия Сандулеса? Ведь она благодаря вам вышла на большую сцену..
- Разве же Сандулеса могла быть прихотливой?! Я нашел ее в Новоселицкому сельском клубе. Мне импонировал ее слегка хриплый голос. На то время 17-летняя Лиля была замужней, родила сына. Жизнь с мужчиной не сложилась. Что она видела в своей жизни?! Но ничего. Я пригласил ее в «Живую воду». А буквально через несколько месяцев мы выступали в «Останкино». Нас показывали по центральному телевидении, и Лиля была благодарна за все, что дарила ей судьба.
Вспоминаю забавный случай с ее мамой.. Как руководитель я был жестким. Репетиции «Живой воды» проводил ежедневно по восемь часов. Как-то Лиля отправила маму в директора филармонии. Она — ему: «Моя дочь уже все знает и умеет. Позвольте ей не ходить на репетиции». Пришлось маме объяснить, что зрел — это вечное совершенствование голоса, вечная работа над собой..
- Вам пришлось работать со многими эстрадными звездами бывшего Союза — Ларисой Долиной, Николаем Гнатюком, Йосифом Кобзоном, Игорем Сарухановим, группой «Круг» (в прошлом — ансамбль «Цвети» Стаса Намина), Юрием Башметом, Людмилой Сенчиной, звездой русского шансона Славой Медовиком. С кем было тяжелее всего достичь взаимопонимания?
- С Николаем Гнатюком. Помню, вызывают меня в министерство культуры УССР : «Надо спасать концерт Гнатюка во дворце культуры «Украина». Все билеты проданы. Их приобрели много иностранных делегаций. А музыкантов у певца — нет, нот — нет». Сначала я этому удивлялся. Почему нет?! Я пять суток не выходил из «Укрконцерту», писал аранжировку к его песням. Потом выяснилось: Гнатюк несправедливо рассорился со своими музыкантами, и они его покинули.. Не умел ладить с людьми..
Капризным в свое время был Иво Бобул. В молодости ему показалось, что он как солист уже всего достиг. А следовательно, может требовать для себя всего, чего захочет. Мне, например, все равно, в каком гостиничном номере жить. А он по этому поводу капризничал. Ревновал зрителей к певцу Александру Серова, мол, почему ему больше внимания уделяет?! Хорошо, хоть теперь Иво понял, что не был прав..
- Или трудно было при Союзе организовать концерт?
- Так. Концерт мог состояться только из письменного разрешения министерства культуры СССР или УССР. Нет разрешения — директор ни одного концертного зала или стадиона не выпустит артиста на сцену. За нарушение закона могли открыть уголовное дело. А, чтобы иметь такое разрешение, надо было сначала утвердить программу. Некоторые коллективы годами не могли этого сделать. По существу, они прекращали свою деятельность. Требовалось, чтобы в репертуаре были песни членов Союза композиторов СССР. Но мы хитрили. Писали, например, что будем исполнять произведения Раймонда Паулса. В действительности же играли мою музыку или других музыкантов.
В 1980-х годах начали выплывать махинации с зарплатой «в конвертах». Многие организаторы концертов попали из-за этого за решетку. Официально музыканты получали около 20 карбованцев, а певцы, которые «собирали» стадионы, — лишь 30-40 карбованцев. За двухчасовый концерт перед сорокатысячной публикой Софии Ротару платили, если не ошибаюсь, 36 карбованцев.. Разве это было справедливо? Ее искусство караулило большей оплаты.
Несколько лет подряд я возглавляю жюри Всеукраинского рок-фестиваля «Тарас Бульба». Один коллектив играет и поет «правильно», а сердце даже не вздрогнет. Другому стоит несколько аккордов сыграть — и замираешь. Кто работает по-ремесленному, тот никогда своим творчеством «не зацепит». Заинтересует художник самобытный, неповторимый, оригинальный, который во всем, что делает, оставляет частицу себя. Это и есть искусство.
Справка
Юрий Шарифов родился 25 мая в 1946 г. во Львове. Получил три музыкальных образования — скрипача, музыковеда и композитора. Член Национального союза композиторов Украины, Ассоциации деятелей эстрадного искусства Украины и Координационного совета джаз-, рок- и поп-музыки Министерства культуры Украины. В составе джаз-, рок-, поп- и фольк-груп, а также с сольными концертными программами гастролировал в 24 странах мира. Участник сотен фестивалей. Автор камерно-инструментальных и симфонических произведений, джазовых композиций и эстрадных песен. Из конца 1970-х годов предоставляет преимущество электронной музыке. Длительное время работал преподавателем кафедры композиции Львовской музыкальной академии им. М. Лысенко. Живет во Львове.
Похожие статьи:
Есть что сказать?
Вы должны войти для размещения комментария.